facebook instagram goodreads twitter pinterest

Navegando entre Letras

blog literario

  • proa
  • camarote
  • Iniciativas
  • Reseñas
    • Libros
    • mangas/animes
    • cómics
  • retos marineros
  • piratas
  • próximos puertos
  • Colaboración

 


VICENS VIVES | TEATRO & CLÁSICO | 150 PÁGINAS | 2021

La dama del alba, estrenada en 1944, es una de las piezas mas representativas de Alejandro Casona. Vista en su conjunto es una obra esencialmente poética en la que se funden aires de leyenda asturianos y ciertos toques de mitología telúrica para desarrollar el tema tan universal de la muerte.










Buenas tardes a todas! 😁 En el día de hoy les traigo la reseña de un libro que me ha llegado de la mano del editorial Vicens Vives, a quien realmente le agradezco por el envío del ejemplar y por oportunidad 😊 Se trata de una obra de teatro que tenía muchísimas ganas de poder leer y conocer desde hacía ya mucho tiempo así que acá van mis impresiones.

En principio, nos vamos a encontrar con una lectura bastante dominada por el hecho de la muerte. Esta no solamente en su significación biológica, es decir como un hecho natural de los organismos, sino que también nos vamos a encontrar con una representación personificada de la parca. Me parece muy interesante no solamente al tratarse de una personificación antropomórfica dentro de la obra de teatro, sino también debido a que el autor va a otorgarle características muy humanas, pensamientos muy particulares, un sentir y una forma de actuar bastante humanizadas. Sin duda este personaje realmente fue uno de mis favoritos dentro de la lectura (aunque no se trataba de uno de los protagonistas) ya que  se trata de una figuración bastante completa. Asimismo, dentro de este título nos vamos a encontrar con personajes que van a estar atravesados por el hecho fatal de la muerte en sí misma por el fallecimiento de personas queridas. Por lo que la idea del duelo también se va a estar presente, algo que a mí me gustó muchísimo poder observar a lo largo de la lectura debido a que se puede observar el modo en que las personas evolucionan a partir de este dolor, tanto de manera individual como también de manera colectiva con la familia. Sin duda se trata de una lectura muy compleja, con temas que, por un lado, los encontramos una manera bastante sobrenatural y, por otro, nos acerca a la realidad, a la experiencia del dolor de manera muy realista y personal-

Acerca de los personajes, sin duda se tratan de caracteres muy complejos en sí mismos. Al tratarse de una obra de teatro siempre me cuesta bastante encariñarme con los personajes. Sin embargo, en este título me parecieron de lo más interesantes y humanizados. A partir de la construcción de sus personajes como también en el hilo de su trama, se trata de una historia muy profunda, no solamente por el tema del duelo y la muerte (como ya mencioné), sino también acerca de otros como la familia, el amor, las segundas oportunidades...

En cuanto al ritmo, la escritura me pareció hermosa. Si bien no soy de leer mucho obras de teatro, la verdad es que me sorprendió muchísimo y me pareció muy interesante lo que propone el autor desde el inicio de la obra. No es la primera vez que leo algo suyo, pero con esta lectura terminó de conquistarme jajajaja Al mismo tiempo, no debo olvidarme de las ilustraciones preciosas que tiene esta edición de Vicens Vives. Se trata de imágenes bellísimas que van a complementando la lectura de manera casi mágica. Un elemento que también me encantó fueron los pies de página que, si bien se me hizo rápida la lectura, fue también gracias a las indicaciones del editor. Había muchos conceptos o arcaísmos que capaz no llegaba comprender del todo y estas indicaciones fueron de gran ayuda para comprender la totalidad de la obra. Asimismo, se encuentra en esta edición una introducción muy completa acerca de la vida y obra del autor que me parece muy interesante. Como mencioné, si bien había leído anteriormente al autor, no conocía estos detalles, por lo que me encantó también conocer esta información.

En fin, se trata de una lectura preciosa, muy completa, que me hizo cuestionarme muchísimo varios temas a pesar de que se trata de una lectura bastante breve. Sin duda recomiendo muchísimo, sobre todo para los que ya han leído al autor. Es una obra pequeña que se puede leer de una sentada, pero que te deja pensando muchísimo sobre temas bastante humanos.








Share
Tweet
Pin
Share
14 comentarios

VICENS VIVES | POLICIAL & TEATRO | 127 PÁGINAS | 2020

Tras haberse cometido un asesinato en Londres, el sargento de policía Trotter se presenta en un pequeño hotel alejado de la capital y aislado por la nieve para advertir a sus moradores que el asesino está a punto de llegar con el propósito de cometer otro crimen. Nadie parece dar crédito a las palabras del agente, pero, cuando uno de los huéspedes es asesinado, todos comprenden, alarmados, que el criminal se encuentra ya en el hotel y debe ser uno de ellos… De hecho, algunos personajes se comportan de un modo extrañamente excéntrico y casi todos tienen algo que ocultar, un pasado con experiencias traumáticas que los atormenta hasta el punto de constituirse en una carga demasiado pesada.




Buenas tardes a todas!! 😁 Espero estén muy bien, terminando una hermosa semana y que puedan tener un finde tranquilo! En el día de hoy les traigo la reseña de un libro que he leído gracias a la editorial Vicens Vives, a quien agradezco muchísimo por el envío del ejemplar ya que disfruté mucho esta lectura!

La historia, como podrán ver, es muy cortita, por lo que no quiero hacer una reseña demasiado extensa que termine por perjudicar la lectura. Nos vamos a encontrar con un género literario que tal vez no es de lo que nos encontramos hoy en día en el mayor de los casos (al menos desde mi punto de vista): el teatro. Me encantan las obras teatrales, pero admito que no suelo leer mucho de este estilo a excepción de la facultad. Por ello me ha encantado tener la oportunidad de leer este clásico policial de la mano de la adorada Agatha Christie.

Desde el inicio nos encontramos ya en un escenario típico para un policial: un grupo de personas aparentemente desconocidas entre sé que se encuentran encerradas en un lugar. Ya desde el comienzo, esta primicia me fascina jajajaja Sé que tal vez es muy común en el género, pero la verdad es que adoro ver cómo se desarrollan las cosas dependiendo del autor. Por supuesto, en este caso, la autora sabe cómo manejar el misterio para que no nos enteremos de prácticamente nada hasta el final. Por lo que el ambiente me ha encantado ya que genera un espacio para el suspenso en cada escena. 

En cuanto a los personajes, ellos van a ser los más importantes dentro de esta obra. Las características de cada uno de ellos van a ser decisivas para todo lo que ocurre en esta obra, desde sus acciones y pensamientos hasta, incluso, sus silencios. Justamente, una idea que me ha gustado mucho ha sido la del callar, el no decir, de cada uno de ellos. Estos personajes se construyen a través de sus secretos, de los no dichos. La verdad es que la profundidad de ellos me ha encantado, siempre Agatha puede configurar personajes tan reales y tan bien edificados en pocas páginas.

Acerca del final, debo decir que ha sido perfecto y muy bien cerrado. Si bien es un desenlace que me veía venir por un lado u otro, la resolución igualmente me permitió sorprenderme debido a un último giro que intenta darle la autora. Si bien no es una obra muy extensa ya que la he podido leer rápido, tiene mucha complejidad. Como lectora, me pasaba que quería meterme en el asunto policial como si yo fuera la detective del caso jajajaja Realmente fue una historia corta que me ha mantenido en suspenso hasta el final.

Además, como siempre, no pueden faltar las hermosas ilustraciones que tienen estas ediciones de Vicens Vives. En este caso, los colores eran fríos en su mayoría, por lo que iban de la mano con la trama tan cargada de suspenso en medio de una nevada. También nos encontramos con una introducción muy completa con datos de la autora, sus obras y, en particular, acerca de esta obra teatral en sus primeras ediciones y puestas en escena que me parecieron muy interesantes para completar el contexto de publicación. Por último, en el final del libro, podemos encontrar las actividades para los más pequeños!

En fin, recomiendo muchísimo esta obra ya que, si bien Agatha tiene varias historias del estilo, el género teatral lo construye de manera hermosa. Es una historia pequeña pero que, no por ello, deja de ser tan atrapante.





Share
Tweet
Pin
Share
16 comentarios

 


VICENS VIVES | CLÁSICO & TEATRO  | 246 PÁGINAS | 2019
La vida es sueño, obra cumbre de Calderón y de nuestro teatro clásico, fue escrita en 1635, el mismo año de la muerte de Lope de Vega, en coincidencia involuntaria pero significativa, pues no en vano daba cima a sus propuestas innovadoras. La mente ordenada y rigurosa de Calderón fue capaz de aunar sin fisuras todos los elementos que conformaban la comedia nueva y de crear una pieza filosófica y doctrinal, emblemática y simbólica, de altura lirica excelsa, aunque no por eso desatiende la problemática socio-política de la monarquía, ni soslaya los lances de amor y honor, ni pierde un ápice, en fin, de aliento individual, de vida autentica. El drama personal de Segismundo alcanza así cotas de símbolo universal del hombre, gracias a una estructura perfecta en la que se ensamblan sin desajustes el microcosmos y el macrocosmos, el hombre, la sociedad, la naturaleza y Dios, en ejemplar armonía que eleva al héroe a la categoría de mito y hace de La vida es sueño una de las creaciones mas universales de la literatura española.

Antonio rey Hazas, catedrático de la Universidad Autónoma de Madrid y experto editor de importantes obras del Siglo de Oro, ha anotado y prologado esta nueva edición de La vida es sueño, que, como es norma de la presente colección, se completa con un detallado "Estudio de la obra".


Buenas tardes a todas!! 😁 En el día de hoy, les traigo la reseña de un clásico de la literatura española que, a mi, me ha encantado. Antes que nada, quiero agradecer a la editorial Vicens Vives por el envío del ejemplar, la verdad disfruté muchísimo poder volver a encontrarme con la pluma de este autor 😊

Me había encontrado con este autor en la facultad ya hace un par de años y la verdad es que me había fascinado. Me parecía un autor con mucho que contar en sus historias, tal como ha ocurrido con esta. Esta obra la tenía muy pendiente desde que conocí su pluma y, por fin, pude leerla, disfrutarla. Me ha encantado de principio a fin y no tengo mucho mas para decir que es un clásico bien merecido de la literatura del Siglo de Oro. En esta obra se plantean grandes cuestiones que están, en algún punto, en conjunción con lo socio-político pero que, de igual manera, se acerca a lo personal, al individuo mismo. Como bien dice la sinopsis, se trata de una historia que representa, critica, reivindica situaciones del microcosmos y macrocosmos. Creo que ha sido una historia que me ha dejado replanteando varias cuestiones, tanto filosóficas como morales ya que la trama invita a ello, por lo que me ha encantado por completo.

Algo que me encantaría retomar son los personajes, que me han parecido preciosos a su manera. Tanto si eran antagonistas como protagonistas, todos me han dejado una impresión muy fuerte al terminar la historia (tanto para bien como para mal). Son personajes que se desprenden de las hojas, son muy humanos, reales, debido a que el autor le otorga una historia, deseos, miedos, virtudes o perversiones. Como digo, son todos muy reales con sus propios objetivos a realizar, por lo que realmente me sentí muy atraída por todos ellos: quería saber lo que les iba a ocurrir, lo que iban a hacer a continuación en la próxima escena. Sin duda, me han enamorado por completo jajajajaja

Acerca de la pluma del autor, por supuesto que no tengo nada para decir. Es impecable, siempre tan compleja pero, al mismo tiempo, muy prolija. Me encantó poder reencontrarme con su pluma, con sus ideas aquí planteadas. Asimismo, nos encontramos con unas comparaciones y metáforas que me han dejado con la boca abierta. Una de ellas (me ha parecido de las mas importantes ya que se repite a lo largo de la historia) es la del mito de Teseo y el minotauro. De a poco, vemos hilos que se desprenden de esta obra para unirse con otras historias o ideas, algo que me ha resultado precioso.

Además, no quiero dejar pasar la edición. Me parece muy importante poder prestar atención a los detalles que tiene esta edición ya que esta pensada para que podamos sacarle todo el jugo posible a la obra. En primer lugar, nos encontramos con dos tipos de citas al pie: una con las acepciones de palabras que capaz puedan llegar a dificultar la lectura y otra con información de tipo histórica, contextual e, incluso, narrativa. Asimismo, al principio del libro nos encontramos con una biografía del autor muy completa que recolecta información sobre su obra literaria y con un análisis en detalle de esta obra en particular que me parece muy importante para comprenderla más. Por último, como siempre, se encuentran las actividades al final de la edición.

En fin, como verán, es una obra que yo recomiendo muchísimo. Es un clásico imperdible con mucho contexto, con muchas indagaciones culturales, sociales y filosóficas que no va a dejar a nadie indiferente. Esta edición ha sido preciosa para ir acompañando la lectura, por lo que la recomiendo totalmente 😊




Share
Tweet
Pin
Share
19 comentarios

AÑOS LUZ EDITORA | TEATRO | 220 PÁGINAS | 2019


Estos dramas que aquí presentamos, que permanecían inéditos en castellano, muestran cómo, rápidamente, Tsvietáieva se enhebra en una tradición de lecturas líricas, la de Heine. Tsvietáieva nunca sale del poema — podríamos decir con Meschonnic. Un personaje de Fénix, aquí traducido, dice que algunos son “versitos y no versos”, pero al llegar a escena Casanova aparecerá el poema. Toda la obra de Tsvietáieva es lírica enhebrada: sus retratos, sus recuerdos, sus dramas. Estas tragedias pertenecen a su tiempo o a la tradición con la que hablan y en la que fueron escritas. A veces, para justipreciarlas, hay que ser de otro tiempo.
Los dramas de Tsvietáieva son un tejido que indescifrablemente enlaza y entreteje frases, series líricas, ademanes, saltos en su hilo. Hay citas con comillas y hay referencias que las entiende el que puede. Ella a veces las comenta en otros libros, ella se explica en toda su obra su vida-literatura. Y el hilo, vale repetirlo, es poderosamente autobiográfico.


Buenas tardes a todos 😁 En el día de hoy les traigo la reseña de un libro que me ha llegado gracias a la editorial Años Luz. La verdad es que estoy muy agradecida por el ejemplar. Me ha parecido algo distinto de leer en cuanto colaboraciones. Es la primera obra de teatro que recibo para reseñar y me ha encantado, así que estoy más que agradecida 😊

Este es un libro que contiene cuatro obras de teatro de la autora que la editorial ha decidido traducir en español. La verdad es que me pareció una muy buena idea esto, yo no conocía a la autora y pude hacerlo gracias a ellos. Cuando leí estos dramas me encontré con varios elementos de la poesía que envuelven por completo la escritura y me ha fascinado. Además, también se van a encontrar temas relevantes a la humanidad, a lo humano en general, que son tratados con una belleza nostálgica y un tanto oscuras pero que no deja de perder esencia. Algo que quería destacar en referencia a ello es que, al final de este libro, se encuentra una reseña del traductor donde se aclara que la primera obra “La nevisca”, trata sobre la existencia. La verdad es que estoy bastante de acuerdo y me encanta la palabra precisa que se utilizó para referirse a ella. En estas obras se habla sobre la existencia humana, sobre las maneras en las que ésta se hace presente en la vida. Todo esto se desprende de varias maneras. Un elemento que adoré es la manera de mencionar a los personajes. No nos vamos a encontrar con nombres propios, sino descripciones de algún tipo acerca de él. Por ejemplo podemos encontrar al “señor”, la “dama”, la “anciana”, el “tabernero”… Es decir, no van a estar singularizados, personalizados. Cada uno va a tener un elemento que destaca más allá de su propia singularidad. Esto se ve reflejado muchísimo en la obra, en sus diálogos, la historia va más allá de lo personal y mundano a pesar de que se tome parte de este mundo para expresarse.

También concuerdo con un apartado de la reseña del libro donde precisa que nos vamos a encontrar con la nostalgia en sus varias formas. No tanto capaz como un sentimiento personal, sino también como algo universal, un casi “deseo” personal. Aquí no está vista la nostalgia desde un punto de vista negativo, o al menos eso me parece a mí. Yo no creo que, en cierto punto, la nostalgia sea de connotación negativa, puede ser positiva en ciertos puntos. Y todas estas versiones son las que acá se quieren demostrar. Como digo, esa fue mi lectura personal. Esta es una lectura poética llena de sentimientos, de fuerza, y también de enseñanza. Cabe aclarar que no necesariamente son obras que poseen moralejas de fondo. Como les digo, es una lectura que tiene varias maneras de pensarse, de sobrellevarse. Es una lectura que juega con el lector y con las maneras de interpretación, algo que a mí personalmente me encanta. Me gusta que las lecturas nos lleven a distintos pensamientos y estas obras nos pueden remitir a todos a una distinta dirección. Todo esto creo que tiene su base y fuerza en cuanto el teatro se junta con la poesía y se amalgaman de una manera en que se hace uno.

Como le dije anteriormente, la manera de escribir de la autora me pareció increíble. Tiene una fuerza poética que es preciosa, hay mucha sensorialidad y sentimiento dentro de ella. No quiero hablarles de cada obra particular que se encuentra porque creo que sería dar demasiado “spoiler”. Como les digo, en esta lectura hay que enfocarse en lo personal, en lo que uno les hace sentir. Está muy dirigido hacia la poesía, lo propio y eso a mí me ha encantado. Es una lectura muy personal.


En fin, este libro me ha gustado muchísimo. He disfrutado pensar y sentir con cada una de las obras aquí dentro. Es una antología muy cuidada porque, además, tiene en el inicio y en el final una crítica personal del traductor y de, si no me equivoco, una crítica de la autora. Recomiendo mucho este libro para quienes les gusta el teatro y, sobre todo, este teatro tan personal y poético.




Share
Tweet
Pin
Share
22 comentarios

AUTOPUBLICADO | MUSICAL | 168 PÁGINAS | 2017

Nos situamos en el resort de vacaciones Club Tropicana, en la Inglaterra de los años 80. Allí trabajan como botones los jóvenes veinteañeros James y Richard. Ambos amigos son totalmente opuestos en cuanto a personalidades, pero los dos se encontrarán ante el mayor desafío de sus vidas. En dos periodos de vacaciones donde ambos se toparán con el amor de las sobrinas de su jefe y otros asuntos personales que se entrecruzan entre todos los personajes, cada uno aprenderán a redescubrirse a sí mismos debatiéndose entre la felicidad y la tristeza, el triunfo y el desengaño, la soberbia y la humildad. Musical en dos actos con canciones del recientemente fallecido George Michael y su dúo Wham!. Prólogo perteneciente a la época en que se presentó al Premio de Teatro Nacional Castellón a Escena 2017.

Link para conseguir ejemplar: Wake me up! 

Buenas tardes 😁 En el día de hoy les traigo la reseña de una obra de teatro de estilo musical que me ha llamado muchísimo la atención y me gustó bastante poder conocerla. Esta obra la pude leer gracias a la iniciativa Bloggers e Indies que realiza Mireia del blog Bitácora Literaria. Antes de seguir, quiero aclarar que esta reseña va a ser bastante breve. No me quiero detener mucho ya que al ser una obra de teatro puedo generar bastantes spoilers. Así que me voy a quedar con lo básico para que no ocurra.

No me gustan del todo los musicales en la películas u obras de teatro; de hecho, no me gustan mucho las películas de Disney que son prácticamente cantadas (no me maten). Pero, al ver que era una obra de teatro quise tener la oportunidad de poder acercarme al estilo de una manera narrada.  La verdad es que en aspectos generales me ha gustado poder encontrarme con el género. Lo primero que quiero destacar son las didascalias, que me parece que la autora las ha utilizado de una manera un poquito más descriptiva, casi rozando la narrativa. Esto lo digo ya que desde la primera escena se describen a los personajes principales de una manera detallada. No sólo se mencionan sus vestimentas, como suelen hacerlo algunos escritores de teatro, sino que además expresan la actitud, la personalidad de ellos y algunos rasgos bastante específicos. Si bien esto me incomodó un poco al inicio ya que no había visto de este estilo tan narrativo, siento que también es una especie de novedad y me gustó que la autora pudiera hacerlo.

Como dije, los personajes son descritos casi desde un primer momento. No nos vamos a encontrar con una típica obra de teatro en el que nos adentramos en la personalidad del personaje a medida que vamos leyendo desde la voz de los demás. Sino que es la misma didascalia la que la nos incluye dentro de la obra desde el primer momento. Todo ello hace que nos acerquemos más a los personajes y le tengamos empatía porque los conocemos mejor. Y, cabe destacar, que estuvieron bien construidos a lo largo de la obra. Lo que me ha parecido muy bien logrado es que han sido consistentes en su forma de pensar y ver el mundo como no muchos personajes suelen serlo en las obras. Por lo que me gustó bastante conocerlos.

Algo que me parece muy importante es la construcción de los diálogos. Han estado muy bien construidos, había una fluidez característica de la cotidianidad y eran verosímiles en tanto que hay que considerar que se trata de un musical. Esto lo remarco porque los diálogos cumplen una función principal para la información como también para la trama. Pero se entendían sin ningun problema, siempre simples y para nada complejos o sin sentido. Todo se iba hilando claramente, cqasi como si la lectura me fuera llevando 

En cuanto al estilo, la verdad es que, como dije anteriormente, el musical no es de mis preferidos. Esto es debido a que siento que todo es muy poco natural, las escenas son un poquito forzadas. Por ejemplo, la gente se pone a bailar o cantar desde la nada misma. Pero entiendo que el verosímil de este género es justamente lo poco natural de estas escenas. En esta obra hay abundancia de dichas situaciones, pero, aunque me han resultado un poco chocantes, debo remarcar que es por mi gusto personal y no porque estén mal incluidas. Creo que respeta el género y lo hace de una manera bastante creíble. Todo está tan bien logrado que las canciones tienen un sentido dentro de la trama. Con esto quiero decir que las letras de las canciones tienen una correlación con la situación que se estaba generando hasta el momento. Además, tengo que aclarar que me gustó la manera en que la autora señala cómo los coristas, los bailarines van apareciendo, con qué uniforme… en primer lugar, para que uno como lector se haga una idea especifica de la manera en la que se van desplazando los actores por escena. Y, en segundo lugar, por supuesto para dirigir la obra en caso que sea representada. Esto me ha gustado mucho ya que me ayudó a hacerme una representación clara en la mente que, junto con las canciones, me pude armar completamente el escenario.


En fin, esta es una obra de teatro bastante particular que a mí me ha llamado la atención. Si bien no me ha gustado del todo fue por cuestiones personales de gusto, pero no creo que sea una obra que esté mal realizada. Por ello la recomiendo muchísimo a aquellos que quieran darle una oportunidad a esta obra tan particular y entretenida.


Share
Tweet
Pin
Share
15 comentarios
Older Posts

sobre la capitana

Photo Profile
Jazmin | Slytherin orgullosa

Viajé a la Ciudad de Hueso, subí escaleras en Hogwarts, peleé contra caminantes blancos, robé relojes a conejos blancos, me hice invisible con Bilbo y me colé en el Campamento Mestizo. Tengo mil vidas y aquí las comparto Read More

navegandoentreletrass@hotmail.com

lectores del océano

¿Problemas con el gadget de seguidores?
¡Click aquí!

NAVÍOS

  • facebook
  • twitter
  • goodreads
  • bloglovin
  • pinterest
  • instagram

arcas de ajuar (iniciativas)

mapas del tesoro

Anime (2) Antología (13) Aventura (10) Ciencia Ficción (13) Clásico (21) Comics (5) Distopía (5) Entrenamiento (1) Fantasía (89) Ficción (6) Ficción Histórica (14) Infanto-Juvenil (3) Juvenil (17) Manga (2) No Ficción (2) Paranormal (2) Película (2) Poesía (4) Policial (15) Realismo (10) Realismo mágico (2) Retelling (11) Romance (13) Steampunk (1) Teatro (5) Terror (14) Thriller (18)

ÚLTIMOS COFRES DE ORO

carta náutica

  • ▼  2022 (11)
    • ▼  diciembre 2022 (1)
      • Jolly Roger de Colin McNaughton
    • ►  julio 2022 (1)
    • ►  junio 2022 (2)
    • ►  mayo 2022 (1)
    • ►  abril 2022 (1)
    • ►  marzo 2022 (2)
    • ►  febrero 2022 (2)
    • ►  enero 2022 (1)
  • ►  2021 (28)
    • ►  diciembre 2021 (2)
    • ►  noviembre 2021 (2)
    • ►  octubre 2021 (2)
    • ►  septiembre 2021 (2)
    • ►  agosto 2021 (2)
    • ►  julio 2021 (2)
    • ►  junio 2021 (3)
    • ►  mayo 2021 (2)
    • ►  abril 2021 (3)
    • ►  marzo 2021 (2)
    • ►  febrero 2021 (3)
    • ►  enero 2021 (3)
  • ►  2020 (40)
    • ►  diciembre 2020 (2)
    • ►  noviembre 2020 (4)
    • ►  octubre 2020 (3)
    • ►  septiembre 2020 (3)
    • ►  agosto 2020 (4)
    • ►  julio 2020 (3)
    • ►  junio 2020 (4)
    • ►  mayo 2020 (3)
    • ►  abril 2020 (4)
    • ►  marzo 2020 (3)
    • ►  febrero 2020 (2)
    • ►  enero 2020 (5)
  • ►  2019 (44)
    • ►  diciembre 2019 (2)
    • ►  noviembre 2019 (5)
    • ►  octubre 2019 (3)
    • ►  septiembre 2019 (4)
    • ►  agosto 2019 (4)
    • ►  julio 2019 (4)
    • ►  junio 2019 (4)
    • ►  mayo 2019 (3)
    • ►  abril 2019 (2)
    • ►  marzo 2019 (4)
    • ►  febrero 2019 (2)
    • ►  enero 2019 (7)
  • ►  2018 (72)
    • ►  diciembre 2018 (6)
    • ►  noviembre 2018 (5)
    • ►  octubre 2018 (4)
    • ►  septiembre 2018 (4)
    • ►  agosto 2018 (5)
    • ►  julio 2018 (11)
    • ►  junio 2018 (6)
    • ►  mayo 2018 (9)
    • ►  abril 2018 (7)
    • ►  marzo 2018 (7)
    • ►  febrero 2018 (3)
    • ►  enero 2018 (5)
  • ►  2017 (42)
    • ►  diciembre 2017 (4)
    • ►  noviembre 2017 (4)
    • ►  octubre 2017 (9)
    • ►  septiembre 2017 (5)
    • ►  agosto 2017 (4)
    • ►  julio 2017 (10)
    • ►  junio 2017 (4)
    • ►  mayo 2017 (2)

colaboraciones

Facebook Twitter Instagram Pinterest Bloglovin
FOLLOW ME @hobbitpage

Created with by BeautyTemplates